• Home
  • Seks Trinn For Å Gjøre Barnas Historie Gnisten

Seks Trinn For Å Gjøre Barnas Historie Gnisten

Seks Trinn For Å Gjøre Barnas Historie Gnisten
Av Laura Backes Gå tilbake Til Å Skrive For Barn * Skriv Ut / Mobilvennlig Versjon
du trodde aldri det var mulig, men du er ferdig med barnas bokmanuskript. Du jobbet hardt for å skape lagdelte, troverdige tegn, og plottet har en faktisk begynnelse, midt og slutt. I kveld, du planlegger å feire, så gi manuskriptet en rask gjennomgang for staving og tegnsetting feil. I morgen sender du det til en nøye utvalgt redaktør.

Ikke helt. Feire, selvfølgelig. Men skriv ut manuskriptet ditt, hold det i en skuff og gå bort.

For Mange forfattere gjør feilen ved å sende inn et manuskript før det er klart. Å få ordene ned på papiret er bare begynnelsen. Redigering av disse ordene gjør at manuskriptet til en potensiell bok. Men du kan ikke tilstrekkelig redigere en historie du helles din sjel inn uten først å fjerne noe av egoet ditt. Så få litt avstand. Sett manuskriptet til side i minst en uke; to uker er bedre. Deretter, som du leser gjennom historien fra start til slutt, late som noen andre skrev det.

med denne første, friske lesningen, undersøk historien som helhet. Har hovedpersonen egenskaper som målgruppen din kan identifisere? Tar plottet av tidlig i historien med en hendelse som reiser et problem for karakteren din? Løser denne karakteren dette problemet på en dramatisk, tilfredsstillende måte nær slutten av boken? Kastet du nok hindringer i karakterens måte, skaper spenning og tvinger leseren til å bli følelsesmessig investert i historien? Hvis du svarte » Nei » på noen av disse spørsmålene, har du fortsatt ikke et solid arbeidsutkast av historien din. Gå tilbake og fortsette å avgrense tomten og hovedpersonen. Men hvis du ærlig kan svare «Ja», så begynner det virkelige arbeidet. Her er seks trinn for å hjelpe deg feilfritt redigere manuskriptet.

1. Klipp så mange ord som mulig. Barnebokforfattere må overholde strenge bransjestandarder for ordtellinger. Bildebøker for barn opp til åtte år gjennomsnittlig 1000 ord (selv om mange er kortere); enkle lesere i alderen fem til ni er 50-2500 ord (avhengig av utgiver og nivå av leser); kapittelbøker (korte romaner i alderen syv til ti) er vanligvis 10.000-12.000 ord; mellomstore romaner (i alderen åtte til tolv) svinger rundt 20.000-25.000 ord, og unge voksne romaner (i alderen tolv og opp) veier inn på 35.000 til 45.000 ord. Du vil alltid finne unntak, men hvis du er en ny forfatter, ikke gå for langt fra normen. Når du skriver for de yngre aldre spesielt, må hvert ord telle. Bildebokforfattere er ofte fristet til å legge til scener og sekundære tegn som gjør historien unødvendig kompleks. Et godt første skritt når du redigerer lengden på boken, er å gå side om side og flittig kutte hvert ord, uttrykk, scene eller tegn som ikke direkte bidrar til plottet.

når du har trimmet rotet, vil de resterende ordene bli kraftigere. Nå er du klar for finjustering. De neste fem trinnene vil ikke bare hjelpe deg med å polere det som er igjen, men også tillate deg å «vise» i stedet for å «fortelle» historien til leserne dine.

2. Begynn med et smell. Leserne dine vil holde seg fast i de første setningene, men hvis de ikke er hekta, lukker de boken. Så la disse setningene telle. Start historien din med handling, dialog eller sett stemningen på en måte som er så spennende at barna ikke kan gå bort. Du vil begynne så nært som mulig til historiens katalysator, det øyeblikket hvor karakterens liv endres fra vanlig til ekstraordinær, og plottet tar av. La oss se på noen eksempler.

Den Første siden Imogene ‘ S Antlers, en bildebok Av David Small, leser: På torsdag, Da Imogene våknet, fant hun at hun hadde vokst gevir. Imogene er ubekymret reaksjon, forsterket av illustrasjonene, er like spennende som gevirene som sprer seg fra hodet.

Barbara seulings kapittelbok, Oh No, Det Er Robert, dykker rett inn i typen konflikt hovedpersonen vil møte: Robert Dorfman hatet matte. Han hatet det mer enn å gå til tannlegen, eller spise leveren, eller rense rommet sitt.

Og Det første kapittelet I Richard Pecks roman A Long Way from Chicago (alder 9-12) setter tid og sted på en måte som utvilsomt griper: Man skulle ikke tro at Vi måtte forlate Chicago for å se et lik. Vi vokste opp der tilbake i De dårlige gamle dagene Av Al Capone Og Bugs Moran. Bare vinteren før hadde De hatt St. Valentinsdag Massakren over På North Clark Street. Byen hadde en så ond rykte at Thompson maskinpistol var bedre kjent som En » Chicago skrivemaskin.»

3. Gå på en lavmodifiserende diett. Noen adjektiver og adverb er fine, men hvis du føler at du må pakke setningene dine med modifikatorer, får du ikke mest mulig ut av substantiver og verb. Sterke verb viser ikke bare handling, de kan også formidle fysiske og følelsesmessige egenskaper. Hun gikk over gaten bare forteller leseren at et tegn flyttet; adverb er nødvendig for å gi mer informasjon(gikk sakte, gikk raskt, gikk motvillig). Men hvis du erstatter gikk med et mer spesifikt verb, inneholder det ene ordet all underteksten du trenger (hun trudged over gaten. Hun scampered over gaten. Hun snublet over gaten.)

på samme måte maler sterke, eksakte substantiver et bestemt bilde i leserens sinn. Adjektiver som stor, liten, vakker, fin, gammel og stor er for generell til å være til stor nytte. Alle sams venner trodde han bodde i et stort, vakkert hus, viser ikke leseren hvor stort, Eller hvor vakkert, Sams hus egentlig er. Sam bodde i et slott, eller i det minste det som vennene hans trodde, gir leseren et bestemt referansepunkt, og viser også kontrasten Mellom Sam og hans venner.

4. Avslør karakter med beskrivelser. Beskrivelser bør avsløre hvordan hovedpersonen opererer innenfor innstillingen av historien, eller føler om de andre karakterene. Hvis handlingen stopper kaldt, slik at du kan vokse poetisk om en solnedgang, så er beskrivelsen mer om deg enn hovedpersonen din. Du må forbli usynlig-tolke alle detaljer gjennom øynene til hovedpersonen din. Hvis karakteren din er kjent med bokens lokalitet, vil hun ikke merke seg innstillingen som om du ser den for første gang. I Sarah, Plain And Tall, Patricia Maclachlans roman for ages 8-10, muser Anna om hennes præriehjem i slutten av det 19. århundre:

jeg tørket hendene mine på forkleet mitt og gikk til vinduet. Utenfor nådde prærien ut og berørte stedene hvor himmelen kom ned. Selv om vinteren nesten var over, var det flekker av snø og is overalt. Jeg så på den lange grusveien som kravlet over slettene, og husket morgenen At Mamma hadde dødd, grusom og solfylt.

Maclachlans verb-nådd ut, rørt , kravlet – er milde og gjenspeiler Annas kjærlighet til sitt hjem. Men innstillingen er også infundert med tap. Fordi Anna ser mer enn bare prærien når Hun ser ut av vinduet, ordene legemliggjøre hennes bakgrunnshistorie samt hennes omgivelser.

siden bildebøker har illustrasjoner på hver side, inneholder teksten svært liten beskrivelse. Ikke kast bort dyrebare ord som forklarer at et tegn har «rødt, krøllete hår», med mindre hårets natur er et viktig plottelement. Men presise, sensoriske detaljer kan forbedre bokens visuelle natur mens du legger lag til hovedpersonen. Bestefar var en gammel, rynkete, grinete mann er en beskrivelse som kan komme fra alle tegn som skjedde til å tilbringe noen minutter Med Bestefar. Hannah trodde Bestefar så ut som sitron hun hadde forlatt i solen for hennes vitenskap eksperiment: brown, innskrumpet, og sannsynligvis like sur er et synspunkt som bare kan tilhøre Hannah.

5. Bruk triple-duty dialog. Dialogen gjør tre ting: den forsyner leseren med informasjon om plottet, det gir innsikt i høyttaleren, og det viser forholdet mellom alle tegnene i samtalen. Hvis dialogen din høres for livlig, full av meningsløs småprat eller kjedelige lister over dagens aktiviteter, har du rotete sidene med samtalefyller. Først, spikke dialogen ned til essensen av utvekslingen. Deretter legger du til lag med undertekst til det som er igjen. Bruken av kroppsspråk, tone i stemmen og biter av handling som bryter opp dialogen(slurping en brus, stirrer ut av vinduet) hint leseren inn i hvordan tegnene føler om hva som blir sagt.

hver høyttaler har en distinkt måte å snakke med unike talemønstre og frasering. Hvis du er tvunget til å identifisere høyttaleren for hver dialoglinje i en løpende samtale, har du ikke tillatt karakterens personligheter å sive inn i deres banter. Dette er like sant for å snakke dyr som det er for folk. I Let Sleeping Dogs Lie fra» Hank The Cowdog » – serien Av John R. Erickson (alderen 8-12), finner hank, ranchens sikkerhetshund, en død kylling. I det følgende avsnittet avgrenser talemønstre enkelt høyttalerne. Denne dialogen starter plottet, og viser tydelig At Hank har en annen holdning til jobben sin Enn hans sidekick Drover:

«Drover», sa jeg etter å ha siktet sporene og analysert fakta, «dette var ikke noe vanlig mord. Det er et verk av en slags djevel. Og han kan fortsatt være på ranchen.»
» Oh my gosh! Kanskje vi bør gjemme oss.»
jeg fanget ham akkurat da han var i ferd med å løpe for dekning. «Hold ut, jeg har dårlige nyheter. Vi er ranchens første forsvarslinje. Hvis det er en morderisk djevel på frifot, må vi fange ham.»
Drover skalv og himlet med øynene. «Du har rett i en ting.»
» og hva ville det være, Drover?»
» det er dårlige nyheter. Jeg er redd for å drepe demoner.»

6. Tempoet selv riktig. Bildebøker er skrevet i en rekke scener, som hver kan illustreres. Den gjennomsnittlige bildeboken er 32 sider lang, men forsiden saken (tittelside, copyright side, etc.) spiser opp omtrent fire sider. Så anta at du har 28 sider for teksten din. Markere manuskriptet der du tror sideskift kan gå, eller plassere teksten på 28 separate sider, stifte dem sammen som en bok,og lese historien som du slår sidene. Inspirerer hver side med tekst en annen illustrasjon? Er det noe som skjer hver annen side (en spennende vending, en økning i handlingen) som gjør at barnet vil snu siden og se hva som skjer neste? Er plottets oppløsning holdt tilbake til slutten, eller er de siste sidene en letdown? Har historien som helhet en tilfredsstillende rytme som gjør det enkelt å lese høyt?

Enkle lesere, også sterkt illustrert, er designet for å bli lest av barnet, og så blir historiene formidlet gjennom handling og dialog. Hold tempoet i bevegelse. Kapittelbøker har litt lengre avsnitt og korte kapitler (omtrent fire sider hver), men er fortsatt tunge på handlingen.

mellomstore og unge voksne romaner kan inneholde underplott og mer beskrivelse, men i en bok som har kapitler, er det lurt å avslutte kapittelet på et følelsesmessig notat. Bryte i midten av en spenningsfylt scene er en god strategi: skrape vokste høyere Som Jake krøp ned i hallen. Han stoppet foran klesskapet. Hånden ristet da han nådde for knotten for å åpne skapet døren. Løp! skrek en stemme inne i hodet, men Jake føtter følte limt til gulvet. Like før han rørte på knotten, svingte døren sakte opp av seg selv. Avslutte kapittelet her, og leserne vil ha en hard tid å sette ned boken og slå på tv.

Husk at du er bokens første og viktigste redaktør. Ved å bruke disse seks trinnene, vil du piske manuskriptet i form og imponere din neste redaktør, den som tilbyr deg en publiseringskontrakt.

Copyright © 2007 Laura Backes / Children ‘ S Book Insider, LLC
denne artikkelen kan ikke skrives ut uten forfatterens skriftlige tillatelse.
Laura Backes er forfatteren Av Beste Bøker for barn Som (Tror De) Hater Å Lese, Fra Prima Publishing. Hun er også utgiveren Av Children ‘ S Book Insider, Nyhetsbrevet forbarnas Forfattere. For mer informasjon om skrivingbarnebøker, inkludert gratis artikler, markedstips, insidersecrets og mye mer, besøk Children ‘S Book Insider’ s home onthe web på http://write4kids.com.

Leave A Comment